Юбилейная выставка произведений живописи из фондов музея, посвященная 45-летию со дня открытия музея

с 1 октября по 31 октября 2021 года

Юбилейная выставка, посвященная 45-летию со дня открытия музея, предлагает зрителю увидеть полотна русских и советских художников ХХ века. В экспозицию вошли  55 полотен, которые поступили в коллекцию из запасников Министерства культуры РСФСР и СССР, из санаториев города Сочи, а также работы, которые были приобретены у авторов и принесённые в дар музею.

ХХ век был полон событий и изменений, которые происходили буквально в каждое 10-летие. Технический прогресс, войны, смена социального строя, переход к совершенно новым стилям мышления - все эти события оказывали влияние на живопись, делали ее изменчивой и неоднозначной. И это отражает юбилейная экспозиция.

На выставке представлены работы художников ранних лет эпохи Советского Союза, которые развивали традиции русского реалистического пейзажа, такие как Витольд Каэтанович Бялыницкий-Бируля (1872 — 1957), Борис Фёдорович Домашников (1924-2003), Лидия Исааковна Бродская (1910-1991), художников, которые посвятили свое творчество изображению русского пейзажа, портрета, и бытового жанра, поэтично запечатлев в своих работах историю, природу, быт народных героев: Владимир Александрович Кузнецов (1874-1960), Михаил Гордеевич Дере́гус (1904—1997), Татьяна Ниловна Яблонская (1917—2005). Среди этих художников, интересным является советский живописец Георгий Григорьевич Нисский (1903-1987), народный художник РСФСР(1965), Лауреат Сталинской премии третьей степени (1951), действительный член АХ СССР, работа «Железнодорожный мост» отражает любовь художника к ландшафтному пейзажу и к теме железнодорожных дорог, излюбленному мотиву в творчестве художника.

Академик живописи Дмитрий Дмитриевич Жилинский, родился в Сочи в 1927 году, и всегда этот город считал своей родиной, именно поэтому художественный музей обладает произведениями живописи этого выдающегося мастера, работы которого хранятся во многих музеях мира. В экспозиции представлены два пейзажа поселка Уч-Дере, где жила семья художника, и впервые в музее экспонируется работа «Старуха и грушевое дерево». Интересна манера живописи Дмитрия Жилинского, он обращается к истокам древнерусской живописи, пишет темперой на оргалите. У него особая техника, где масляная и темперная живопись дополняют друг друга. Его работы всегда дышат особым покоем и очень богаты по колориту.

Нестерова Наталья Игоревна (заслуженный художник Российской Федерации), ученица Д.Д. Жилинского, представлена живописной работай «Прощание с Ялтой». В её работах собираются вместе необычные и противоречивые вещи, которые создают новый язык искусства. Это язык, на котором она говорит со зрителем, одновременно и простой и сложный, традиционный и новаторский. За кажущимся примитивизмом работ стоит очень сложная структура и полные эмоционального напряжения и многозначности художественные образы.

Русский и советский живописец, скульптор, анималист Алексей Никано́рович Комаро́в (1879—1977) представлен большим полотном «Чествование героини». В центре внимания художника русская деревня. Герои его картин – реальные люди, современники, родные, друзья, соседи. Вместе с тем, художник стремятся к созданию типических образов, в которых воплощается национальный характер. В своих работах А.Н. Комаров достиг высокого мастерства, создав художественное произведение непреходящей ценности.

Не смотря на то, что коллекция музея небольшая по объему в сравнении с крупными музеями страны, в ней хранятся художественные произведения самых известных мастеров России, различных жанров и направлений, что дает возможность наиболее полно представить развитие советского и современного искусства.